作为“Travel-Learn”交流团组
日前，来自美国的30余名青年学生
结束了在中国的研习
在温州的四天时间里
这些“中国区萌新”显然有点忙
设计演习、实地参访、创意创作……
一场场设计思维实践如期而至
他们忙着观察体验
用好一切机会感知中国
Part.01 打造未来设计工作室 他们“拼”出哪些创意？
如果需要用拼贴图像去畅想“温州肯恩设计实验室”未来工作空间，你会如何表达呢？在温州研学期间，由美国肯恩大学学生搭档新泽西州CAPS高中生，每4人为一组，在24小时内极限完成拼贴设计项目，考验他们的创意整合和对未来空间的发散想象能力。
拿到任务后，同学们在校园各个教室、设计工作室穿梭，寻找未来工作室可能的选址。他们纷纷拿出手机拍摄空间细节、环境特征，从真实的工作场景中寻找灵感。有的则围坐在一起头脑风暴，梳理功能模块，把空间的需求落实到具体的细节里。
研学期间，温肯建筑系副教授Peta Carlin还带来了题为《拼贴场景（Cut & Paste Scenarios）》的讲座，让青年学子们系统了解了拼贴创作如何在概念设计里表达思路。
短短一天后，八组风格迥异的拼贴设计作品悉数亮相，内容丰富多样，涵盖低碳材料应用、智能空间规划、机器人建造等多个方向，每一件作品都藏着这群美国青年对未来设计工作室的独特理解。
如团队Project Zero打破传统隔断式的工位布局，以圆桌提升协作氛围，充分引入自然采光，搭配大面积绿植元素，拼出被自然环绕的沉浸式创作空间。
还有的队伍把工作室设计成小型博物馆，在汲取东方美学底蕴的同时，加入自身创意化表达。“我们想借设计呈现：中华传统文化不只藏于展馆古迹，也在于日常空间里。我们将此行所见的纹样、砖瓦、石材与书画元素融入创作，让温州地域文化与我们海外青年视角碰撞交融。”
Part.02 他们行走温州 读懂本土可持续设计
旧杂志、旧课桌椅……你能想到这些废弃材料也能再造为艺术作品吗？
走出校园，师生走进青灯石刻艺术博物馆，参观本土艺术空间，近距离感受温州当地的艺术文脉。在青灯博物馆，他们在Roya Alagheband老师的带领下，参与《交织的可持续：再生纸线编织（Interwoven Sustainability: Upcycled Paper Threads）》艺术工坊，用温肯图书馆回收的旧杂志，共同制作大型编织艺术作品，在实践中体验如何赋予废弃材料新的美学与功能价值。
在温州实验中学，研学团欣赏了温肯设计实验室为该校设校80周年特别定制的艺术作品——《记八秩韶华·数据织梦（Recording Eighty Years）》。作品将浙南山水诗意融入循环艺术创作，以淘汰的旧课桌椅为原料，经计算设计与机械臂搭建后，蜕变为崭新立体装置，让大家直观感受了历史记忆与未来科技的融合表达。
此外，研学团一行在奥士智能家具产业基地开启可持续实地研学，从实体经济一线感知中国绿色发展之路。三十多年间，奥士从传统手工作坊起步，一步步转型升级，完成从“中国制造”到“中国智造”的蜕变。从光伏清洁能源利用、雨水回用、环保材料研发等绿色制造举措，到热心公益、员工关爱、规范企业治理等责任实践，奥士家具将生态友好、社会担当、合规治理融入发展全流程的理念，给海外青年学子留下了深刻的印象。
以温州在地场景为课堂，让美国青年亲身触摸、体验中国的可持续发展，这也是文明互鉴、读懂当代中国的最佳方式之一。温肯设计实验室主任、建筑系杰出副教授David Vardy评价道：“这次工作坊时间虽然短暂，却是一场高强度、高质量的设计思维实践，充分体现了创造力源于对真实经历的回应。”
通过此次研学，同学们不仅认识到材料蕴含的文化记忆与情感价值，也真实“触摸”了在地可持续发展。一位美国同学感慨道：“我们看到了截然不同的教育方式，同时也发现了彼此共同关注的问题——这些正是我们共同关心的未来。”
文字 | David Vardy 徐佳艺 项温蔚
图片 | 温肯设计实验室
一审 | David Vardy 徐佳艺
二审 | 王舒 赵童瑶
三审 | 吕卓环
责编 | 传播与公共关系部
